廣播戲劇藝術(shù)管理

前言：本站為你精心整理了廣播戲劇藝術(shù)管理范文，希望能為你的創(chuàng)作提供參考價值，我們的客服老師可以幫助你提供個性化的參考范文，歡迎咨詢。

戲曲是由文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)、雜技以及表演等各種藝術(shù)元素綜合而成的一種藝術(shù)樣式。它歷史悠久，早在原始社會就已有萌芽，在其漫長的發(fā)展過程中，經(jīng)歷了詩樂(上古歌舞、百戲、角柢戲、歌舞戲)、儀式(蠟祭、巫覡、儺儀)、俳優(yōu)(科諢、優(yōu)戲、雜劇)和唱敘(民間說唱)等若干凝聚層，經(jīng)過歷代的從業(yè)者不斷地豐富、革新與發(fā)展，才逐漸形成比較完整的戲曲藝術(shù)體系。

戲曲以舞臺演出為最主要的傳播途徑。它曾一度成為封建統(tǒng)治者用來鞏固其地位的工具，隨著時代的發(fā)展和歷史的變遷，戲曲也如“王謝堂前燕”飛入了百姓家，成為人們主要的傳情達意和娛樂方式，人們的婚喪嫁娶、喜怒哀樂都與戲曲息息相關(guān)。

戲曲藝術(shù)也隨著時代的變遷發(fā)生了重大變革。從19世紀(jì)末的戲曲改良運動，到時裝新戲的出現(xiàn)；從“五四”期間關(guān)于舊戲的大辯論，到梅蘭芳出國演出成功為戲曲帶來的自信：從轟轟烈烈的國劇運動，到京劇藝術(shù)的繁榮；從抗日戰(zhàn)爭期間根據(jù)地和國統(tǒng)區(qū)兩種不同政治觀念下的戲曲演出，到新中國對戲曲進行的全面改革：從戲曲藝術(shù)的全面繁榮，到“”期間八個樣板戲獨占舞臺的局面；從“”結(jié)束后戲曲藝術(shù)的短暫復(fù)興，到20世紀(jì)80年代以來的戲曲危機。戲曲藝術(shù)在這100年間的變化是以往任何時代都不曾有過的。這些變化除了政治、經(jīng)濟、文化變革的推動以外，現(xiàn)代傳媒也在其中起到了推波助瀾的作用。而廣播更是不可或缺的一環(huán)，為戲曲的推動寫下了濃墨重彩的一筆!在此之前，戲曲藝術(shù)在自給自足的封建社會中安閑自在地生存著，也在純粹的傳統(tǒng)文化所提供的傳播體系中傳播著。到了20年代出現(xiàn)的廣播，以媒體自身的優(yōu)越性，開始遠距離傳播戲曲藝術(shù)，由此也開創(chuàng)了戲曲新的局面。

戲曲是在傳統(tǒng)文化背景下生成的藝術(shù)。面對文化背景的變革，戲曲藝術(shù)在演出體制、藝術(shù)形式、傳播方式等方面也發(fā)生了巨變。戲曲在傳統(tǒng)文化背景中形成的種種傳播方式在20世紀(jì)的變化是最為驚人的。戲曲進入廣播，使它擺脫了舞臺傳播的束縛，借助廣播快捷地進行傳播，使受眾得以欣賞戲曲、獲取信息、分享知識、參與討論，這與以往只能通過舞臺演出欣賞戲曲、接受戲曲信息的局面產(chǎn)生了鮮明的對比，也使戲曲產(chǎn)生了藝術(shù)形態(tài)上的變化。產(chǎn)生了諸如戲曲廣播劇、戲曲故事等新的藝術(shù)門類。

廣播以聲音來傳播節(jié)目，廣播電臺的戲曲節(jié)目主持人充分利用廣播的優(yōu)勢，主動策劃、安排各類節(jié)目，充分調(diào)動各個方面的積極性，使節(jié)目更具有群眾性、互動性和欣賞性，為宣傳和普及戲曲藝術(shù)，培養(yǎng)和提高戲迷水平，發(fā)揮了很大作用。戲曲節(jié)目具有專業(yè)性，所以就要求戲曲節(jié)目主持人做到編播合一。主持人既要對欄目的策劃和內(nèi)容的安排運籌帷幄，又要能根據(jù)實際情況，及時調(diào)整或引導(dǎo)、調(diào)動各方面的積極因素，游刃有余地主持節(jié)目。編播合一要求主持人不僅具備良好的語言表達能力、專業(yè)知識水平和采訪編輯能力，也要具備相當(dāng)?shù)牟邉澞芰蛻?yīng)對能力，能夠按照策劃意圖，考慮多種方案，通過多種渠道收集節(jié)目資料，合理安排節(jié)目的各個環(huán)節(jié)，做好充分準(zhǔn)備，保證節(jié)目質(zhì)量。實踐證明，編播合一能充分發(fā)揮主持人的主觀能動性，有利于增強主持人對節(jié)目的責(zé)任感，提高節(jié)目質(zhì)量。廣播戲曲節(jié)目主持人應(yīng)是具備豐富戲曲知識的票友戲迷，甚至是戲曲評論家。中華戲曲源遠流長，博大精深，劇種眾多，戲曲節(jié)目主持人對各類戲曲知識要盡可能多地了解和掌握，并不斷拓展和深入，逐步使自己成為“專家型”的主持人。如在對名家的訪談節(jié)目中，主持人要對被訪名家的生平、流派、表演風(fēng)格、代表劇目、代表性唱段，以至趣聞軼事等等都了如指掌。這樣，交流起來才能得心應(yīng)手，配合默契，挖掘出有深度有亮點的東西奉獻給廣大聽眾；在與戲迷聽眾的交流中。對唱段、流派唱腔等知識了解得越多，就越能對戲迷的演唱水平做出準(zhǔn)確到位的判斷和點評，這會促進主持人不斷提高自己的欣賞水平。節(jié)目內(nèi)容有些可以預(yù)先準(zhǔn)備，但總會有不能預(yù)料到的情況出現(xiàn)，這就要求主持人注重平時積累，使自己成為百科全書式的戲曲評論家。廣播戲曲節(jié)目主持人還應(yīng)是善于交際的社會活動家。廣播戲曲節(jié)目一頭聯(lián)系的是各戲曲院團的名家名角，一頭聯(lián)系的是廣大的戲迷朋友。主持人起著橋梁和紐帶的作用，在專業(yè)與業(yè)余、演員與戲迷、提高與普及之間溝通聯(lián)系，推動戲曲事業(yè)的繁榮和發(fā)展，促進戲迷活動的普及和提高。廣播戲曲節(jié)目主持人要廣泛交際，密切演員與戲迷的溝通交流，增強聽眾對演員的認識和了解；還應(yīng)加強與熱心戲曲事業(yè)和戲迷活動的社會各界人士的聯(lián)系，爭取他們的支持。

隨著時代的進步和發(fā)展，如何創(chuàng)新節(jié)目樣態(tài)已經(jīng)成為了戲曲廣播人的關(guān)鍵詞。歷史給我們留下了許多可資利用和開發(fā)的優(yōu)質(zhì)資源，普及和推廣優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，需要借助現(xiàn)代傳媒平臺。但這并不等于在廣播上照搬照演，而是要用現(xiàn)代文明去“反哺”傳統(tǒng)文化的滄桑和斷裂，用現(xiàn)代媒體樣式與其他戲曲樣式去進行交融與交匯。傳統(tǒng)文化、非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之所以珍貴，就在于它和我們的情感是心心相通的，我們不會因為地域隔膜、時間久遠而產(chǎn)生陌生感。因為那些漸趨式微的藝術(shù)樣式，蘊含著我們民族文化的生命基因，也是中國人歷史觀、價值觀和審美觀形成的重要載體。用現(xiàn)念和平等姿態(tài)來呈現(xiàn)傳統(tǒng)藝術(shù)的內(nèi)在活力，與受眾一道來探索各種中華民族文化共同的根脈和記憶，體現(xiàn)了一種難能可貴的文化自覺。傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代傳播的結(jié)合，使不景氣的戲曲節(jié)目重獲生機，也讓傳統(tǒng)戲曲這一幾近邊緣化的藝術(shù)重回主流，重回公眾的視野，達到了雙贏的效果。

選擇戲曲節(jié)目的內(nèi)容時，應(yīng)該注意兩點：一是經(jīng)典，二是多元。所謂經(jīng)典是指應(yīng)該盡可能播放那些已經(jīng)得到好評的、經(jīng)過時間檢驗的好作品。因為它們的美學(xué)價值比較有保證；所謂多元是指應(yīng)該盡可能考慮到中國戲曲的豐富性，不能只注目于大劇種、大城市的劇團，還要注意到一些小劇種和中小城市的劇團。只有這樣廣播媒體才能成為充分展示戲曲風(fēng)采的大窗口，成為普及戲曲知識的大課堂，成為戲曲社會活動的大平臺。作為當(dāng)今的主流媒體，在戲曲領(lǐng)域也應(yīng)該有當(dāng)仁不讓、責(zé)無旁貸的氣度和意識，不能覺得只是個傳播媒介，只是個渠道，應(yīng)該有更大、更高的文化責(zé)任感。