現(xiàn)代設計論文

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現(xiàn)代設計論文范文第1篇

民間美術雖然是在民間產(chǎn)生和發(fā)展的，但是民間美術中也童顏蘊含著極高的藝術價值，為現(xiàn)代設計提供豐富的靈感和借鑒。許多民間工藝品在表現(xiàn)時有很強的隨意性，都是作者根據(jù)自己的觀察進行創(chuàng)作和發(fā)揮的，夸張地表現(xiàn)現(xiàn)實事物，產(chǎn)生一種審美享受。民間美術的種類極其豐富，有很多實用的造型器物，這些器物在民間的實際生活中被廣泛使用。在反映客觀事物的手法上，民間美術通常采用夸張的表現(xiàn)手法，現(xiàn)代設計也可以在設計過程中采用夸張的表現(xiàn)方式，造成強烈的視覺沖擊力，增強作品的審美價值和藝術感染力。民間美術也有著極強的象征性，通過意象表達設計者內(nèi)心的愿望和理想，在現(xiàn)代設計中設計者也要通過特定的意象來表達內(nèi)心的思想.這樣才能增加作品的文化內(nèi)涵，使作品能被更多的人接受。

2.民間美術與現(xiàn)代設計相融合的必要性

隨著我國改革開放的程度不斷加深，西方文化和思想不斷傳入我國，開闊了我們的視野，豐富了人民的生活，但是西方的設計理念也使得我國的現(xiàn)代設計遭受到了前所未有的沖擊。我國現(xiàn)代設計為了迎合國際潮流，盲目地模仿國際上先進的設計，很多都是拿來主義，對國外的設計直接進行改造和模仿，這種情況使我國的現(xiàn)代設計只是一味的照搬照抄，失去了自己的靈魂，失去了自身的文化和根基。現(xiàn)代設計者必須充分認識到民族文化與現(xiàn)代設計是密不可分的，我們不能將別人的文化放在自身的設計中，這樣就失去了中華民族的特色，失去了全世界對中華民族文化的認同。民族的才是世界的，在現(xiàn)代設計的過程中要不斷發(fā)掘中華民族文化的精華，從民間美術中吸收營養(yǎng)、借鑒經(jīng)驗，只有這樣才能更好地繼承中華民族五千年的文化，才能使我國的現(xiàn)代設計深深地烙上中華民族的印記，使現(xiàn)代設計煥發(fā)出新的生命力和競爭力。

3.民間美術在現(xiàn)代設計中的應用

在現(xiàn)代設計中，一些企業(yè)的標志繼承了民間美術的表現(xiàn)形式，煥發(fā)出了強大的生命力，為現(xiàn)代設計增添了一道不一樣的色彩。例如中國聯(lián)通的標志是一個典型的中國結，象征著聯(lián)結四方與中國聯(lián)通的企業(yè)宗旨相吻合。再如中國銀行的標志是一個“中”字，整個標志線條簡潔流暢，內(nèi)涵意味深長，暗示著中國古代夭圓地方的哲學內(nèi)涵，用傳統(tǒng)的表現(xiàn)手法展示了強烈的時代氣息。還有2008年北京奧運會的標志，就借鑒了中國古代印章的形式，展示了中國古代文化的深厚底蘊，為奧運會帶來了強烈的中國氣息，奧運會吉祥物“福娃”的設計靈感也來源于中國古代民間美術。中國國際航空公司的標志靈感來自于中國古代的鳳凰，通過用現(xiàn)代設計的形式進行表達表達了航空業(yè)的服務理念和宗旨。這些現(xiàn)實例子證明了民間美術與現(xiàn)代設計的結合不但不會使現(xiàn)代設計局限和落后，相反還會得到更多人的認可，在給人視覺享受的同時也給人強烈的審美享受，使現(xiàn)代藝術充滿了生機與活力。為了使我國的現(xiàn)代設計走向世界，增強我國現(xiàn)代設計的辨識力，就必須實現(xiàn)現(xiàn)代設計與民間美術的融合，從勞動人民的智慧中尋找靈感，這樣才能設計出更多具有中國特色的作品。

4.結語

現(xiàn)代設計論文范文第2篇

科技創(chuàng)新在園林設計中的應用首先體現(xiàn)在新技術的應用和傳統(tǒng)形式的新表達2個方面。例如，運用LED燈光作為園林建筑外墻的裝飾，在園林水景設計中運用高科技的音樂水幕等。傳統(tǒng)形式的新表達主要表現(xiàn)在新的構圖原則上，設計者們將現(xiàn)代藝術的抽象幾何構圖和流暢的有機曲線運用到園林設計中，更能滿足現(xiàn)代人對園林設計的審美需求。其次，與傳統(tǒng)園林設計相比，現(xiàn)代設計思想下的園林設計已經(jīng)不再是手繪作圖，已發(fā)展為計算機作圖。使用計算機進行設計繪圖，具有精密度高、效率高等優(yōu)點。

2平面構成的應用

2.1點在園林設計中的應用。點具有聚集性，容易聚集目光，在園林設計中可以把點當作整體構成的視覺向心點或焦點，通過整體的襯托實現(xiàn)突出主題中心或達到營造意境的效果。例如：在園林設計中，可以在林間道路的盡頭設置涼亭，或者在石質(zhì)階梯的盡頭設置石門，凸顯出一種藝術韻味，通過重疊組合或者差異性組合，突出點可以快速吸引人們的視線，獲取視覺的焦點的同時，可以渲染出富有藝術的意境。

2.2線在園林設計中的應用。線的主要特征是長度，在園林設計中，常用線條即為直線與曲線。其中，直線主要可以分為水平線、垂直線以及傾斜線，其具有劃分整齊的特征，例如，設計排列整齊的樹木就有規(guī)整、井然有序的感覺，所以一般在道路兩旁的綠化帶中應用。曲線的應用也在園林設計中占據(jù)較高的應用頻率，在園林作品中隨處都可以見到曲線的存在。通過曲線的舒展劃分，能夠最大程度地在視覺上擴大園林作品的空間感，帶來較為廣闊的視覺感受。

2.3面在園林設計中的應用。線在封閉的情況下即可構成面，園林設計中經(jīng)常用到的平面構成因素主要有曲線形和直線形的平面幾何形。通過設計組合成的平面中有規(guī)則對稱，也有分散的。一般情況下，規(guī)則對稱的平面都是應用在具有紀念意義園林廣場的設計中，具有規(guī)整的表現(xiàn)效果，而不規(guī)則的幾何曲線平面可以應用在花壇、公園或庭院的設計上，凸顯出不規(guī)則的美感。

3色彩的應用

人對色彩的感受是不一樣的，同樣地，不同的色彩會帶給人們不一樣的感覺，園林設計中通常運用色彩來表達和塑造視覺藝術。例如：利用綠色，可以緩解視覺疲勞，與園林設計效果相映襯；利用黃色，可以舒展身心。不同色彩的搭配組合可以凸顯出不同的效果，掌握好色彩的輕重感才能體現(xiàn)設計的主題，表達設計者的想法。高明度的淺色系顯得輕快，低明度的深色系顯得穩(wěn)重。而冷色系則是可以突出肅穆與安靜的環(huán)境氛圍。

4材料的應用

傳統(tǒng)園林建設多使用的是木質(zhì)材料，而現(xiàn)代設計思想下的園林設計材料運用可以分為高技術材料和低成本材料的應用。與傳統(tǒng)的木質(zhì)材料相比，這些材料大都有性能好、價格便宜等特點，在設計的過程中，對它們進行合理利用，產(chǎn)生的影響將會是積極的。

5結語

現(xiàn)代設計論文范文第3篇

1.1徽州磚雕的美學特點

線形造型美.主要包括了動態(tài)氣勢之美、蘊藏的生命之美、細膩典雅之美等，突出了工匠造型手段.例如，動態(tài)氣勢之美，其曲線特點具有蜿蜒流動、連綿不絕之感，題材仿佛在運動并具有力量，氣勢磅礴，速度逼真，在靜態(tài)的青磚上，欣賞者可感覺到矯健、敏捷、輕盈的視覺動態(tài).如下圖《龍紋磚雕》，概括而傳神，好似龍正在飛騰.再如，生命之美，表示了磚雕的藝術感染力，是“流動的、活生生的、富有表現(xiàn)力量與生命暗示的美”.以《云鶴磚雕》為例，生動逼真的祥云、仙鶴，方圓適中、虛實相生、剛柔并濟，祥云與仙鶴的局部細小特征都做到了精確表現(xiàn).意象結構美，主要有氣韻美、教化美、意蘊美、情趣美、儒雅美.如，自然樸素的儒雅美.徽州地域環(huán)境以山地為主，狹巷夾天、白墻黑瓦，體現(xiàn)出平淡自然、嚴謹樸素的人文內(nèi)涵.在磚雕題材上，多以“琴棋書畫圖”“、竹林七賢”、四君子、菊、蘭、梅等為內(nèi)容，在磚雕的中間，菊、竹、梅等位于其上，即清新自然，也凸顯人的不屈不饒、堅貞、高潔等人格品質(zhì)，正是借物詠志.再如，寓教于美的教化美，凸顯出倫理道德觀，題材有喜鵲登梅、太師少師、麒麟送子、二十四孝等.作品如《送米圖》，就以弘揚贍養(yǎng)老人、尊敬長輩的道德品質(zhì)為主；《百忍堂圖》，講述的則是謙忍、恭敬的道理.此外，美學特點還包括形態(tài)美，如含蓄美、虛實美.磚雕造型在空間處理上，近、中、遠三種景觀層次數(shù)量多，以透雕與鏤雕雕刻為主，使得畫面虛實結合.在含蓄美上，因君子不外露、不張揚，美表現(xiàn)的隱隱約約，磚雕空間布局也就平穩(wěn)、均勻，中和、中庸思想給人深刻印象.

1.2徽州磚雕語言符號

徽州磚雕語言符號主要表現(xiàn)在圖像性符號、象征性符號、吉祥符號、文字符號.徽州磚雕，是民間文化的載體，磚雕中承載著人文價值與功能，這就是磚雕的象征性符號.圖像性符號主要是對現(xiàn)實生活的一種再現(xiàn)、模仿刻畫，比如商人遠行、貴族生活、文人墨客飲酒作詩畫面、牛背上的牧童、砍柴的樵夫等.文字符號主要指將喜、壽、祿、福等文字，雕刻在青磚上，并以卷云環(huán)繞，藝術、個性張力十足.吉祥符號有吉祥動物、吉祥禮器符號、吉祥植物符號與神仙人物吉祥符號等，如魚、鹿、龍、鶴、柿、荷花、蘭、梅、百合、桃、酒具、壽石、文房四寶、三星高照、天女散花、和合二仙、嫦娥奔月等.

2現(xiàn)代設計中的徽州磚雕藝術應用

2.1現(xiàn)代裝飾設計應用

在《抽象與移情》一書中，沃林格認為，“裝飾藝術的本質(zhì)在于最純真的表現(xiàn)了民族的藝術意志.”徽州磚雕概括力明顯，幾何化與規(guī)律化的造型上，刪繁就簡特點歷歷在目，正是國內(nèi)民間藝術風格和審美個性的無限張揚.裝飾藝術寄托著人們的精神價值，裝飾藝術設計，著力于視覺感官，肯定與認同構成主義、功能主義，繼承著包豪斯之現(xiàn)代主義設計.為此，不難發(fā)現(xiàn)，裝飾藝術與磚雕藝術在抽象、象征、概括與單純感上的價值相似性.比如，現(xiàn)代裝飾中應用了磚雕上的喜鵲、仙鶴、獅子與麒麟等圖案，就符合大眾的審美習慣.

2.2旅游產(chǎn)品設計應用

創(chuàng)新圖形語言符號元素.在徽州本地旅游產(chǎn)品中，雖然借鑒了磚雕圖形，但多是直接引用，程序過于保護，形式大多簡單.同時，還出現(xiàn)了原封不動的照抄照搬，即拿青磚雕刻作為旅游產(chǎn)品，體積大，質(zhì)量重，攜帶不方便.所以，在設計旅游產(chǎn)品時，應該創(chuàng)新圖形元素，變形事物真實形態(tài)，以原形分解重構、概括、變形、夸張、對比的巧妙應用，實現(xiàn)形神相似.比如，下列旅游靠枕設計，在分解了龍紋與獅子紋后，變形處理了獅子的頭部，借鑒徽州門樓形象，去展現(xiàn)龍紋與獅子紋，實現(xiàn)靠枕與龍紋、獅子紋頭部巧妙整體性結合，夸張與轉化，增加了裝飾品韻味.工藝材料與圖形元素的結合.時代不斷推進，創(chuàng)新徽州磚雕在現(xiàn)代設計中的應用，很大一點就是工藝材料的更新.比如，在金屬材料、藝術玻璃、紡織面料上凸顯磚雕圖形元素，也會給人們耳目一新的感受.多元文化與磚雕圖形元素的結合.設計旅游紀念品不應該埋頭本區(qū)域，還要打造多元化元素，借鑒國外優(yōu)秀藝術.比如，將異國風情、綠色經(jīng)濟、生態(tài)文化等元素與磚雕藝術融合，打造出多層次的圖形語言.以《所羅門封印磚雕》為例，其技術手段采用傳統(tǒng)徽州磚雕工藝，而題材卻為西方故事，小小的方磚上，中西文化碰撞交融.

2.3現(xiàn)代環(huán)境設計應用

直接性借鑒.優(yōu)秀的文化藝術是需要傳承的.在現(xiàn)代家居、園林景觀、酒店賓館應用徽州磚雕，突出了品味、莊重、古雅.在許多酒店，裝飾材料多為不銹鋼、合金，無特色，品味乏味，沒能體現(xiàn)出酒店的文化.若借鑒磚雕藝術，建筑物整體風格也會更加大氣、簡潔.比如，某酒店回廊設計.回廊主要是空間中的引導地帶，回廊中應用磚雕語言符號，如該酒店的百子鬧元宵、民間舞龍燈等，體現(xiàn)出的含蓄美，凝集了酒店的樸素價值觀，也帶給顧客以寧靜、平靜的享受.因為原始的圖形語言，會給觀眾生命回歸感.此外，磚雕采用綠色材料，吸潮環(huán)保，也是綠色酒店的首選.提煉與生成.將磚雕語言藝術中具有價值型的典型符號用以提煉、創(chuàng)新，融入現(xiàn)代設計技術，將之再次組合與排列，同時，母題由典型符號因子為主，這樣，當代環(huán)境設計便能讓觀眾出現(xiàn)聯(lián)想.比如，某墻面裝飾，其以徽派門樓為主要的造型語言，將傳統(tǒng)窗格冰裂紋、現(xiàn)代青磚、傳統(tǒng)門樓設計一體，凝練與簡潔，突出時代個性，也不失傳統(tǒng)空間運用.另外，再如室外環(huán)境設計，某博物館門樓裝飾，門樓上融入彩畫藝術，觀察發(fā)現(xiàn)西洋畫派藝術控制整體造型，但也出現(xiàn)民族傳統(tǒng)視覺繪畫語言，正是中西合璧.總之，現(xiàn)代環(huán)境設計中磚雕藝術應用時，要考慮空間的整體布局，以及系統(tǒng)化的生態(tài)、社會文化、經(jīng)濟領域.不管室內(nèi)與室外環(huán)境設計，要以精湛的磚雕技術為依托，采用現(xiàn)代化新材料、工藝，豐富空間裝飾，凸顯人文性，打造現(xiàn)代、傳統(tǒng)融合的環(huán)境.

2.4現(xiàn)代設計中磚雕藝術應用特點

現(xiàn)代設計中應用磚雕藝術主要采用的解構手法.解構，即分離磚雕雕刻工藝、內(nèi)涵、功能與圖形等，并重新加上現(xiàn)代化元素.解構主義讓徽州磚雕藝術“支離破碎”，但也擴大了其內(nèi)涵、外延，豐富了表現(xiàn)形式與素材.現(xiàn)代設計中對徽州磚雕的解構，主要體現(xiàn)在思想內(nèi)涵與形式、技藝與風格、形式與功能的解構.如，思想內(nèi)涵與形式的解構，就是讓傳統(tǒng)磚雕藝術在現(xiàn)代產(chǎn)品中綻放出嶄新的生命.技藝與風格的解構，就是在科技發(fā)展迅速的今天，磚雕傳統(tǒng)藝術可以通過大量的復制，而使得其延存；全球一體化將磚雕藝術與其他地域風情文化充分聚于某個載體.

3結語

現(xiàn)代設計論文范文第4篇

現(xiàn)代中式室內(nèi)設計風格，融合了中國古代建筑的符號元素，其中浸潤了幾千年的文化底蘊和傳承。將現(xiàn)代設計和傳統(tǒng)符號元素有機的結合起來，讓使用者有種親切的存在感。室內(nèi)空間里處處散發(fā)著藝術氣息，把傳統(tǒng)符號元素發(fā)揮的淋漓盡致。國外很多設計人員往往都有一點共識：“沒有中國傳統(tǒng)元素，往往就沒有貴氣?！爆F(xiàn)存的古代建筑使用我們的傳統(tǒng)符號元素的室內(nèi)設計例子也很多。比如紫禁城的雄偉，喬家大院的樸素或江南民居精巧，可以說集中的許多中國傳統(tǒng)文化元素。但傳統(tǒng)意義上的現(xiàn)代室內(nèi)設計元素發(fā)揮更多的畫龍點睛的裝飾效果。如今，現(xiàn)代的室內(nèi)設計也被賦予了新的含義。它指的是建筑物的內(nèi)的固定表面和可以移動的小品所進行的整體設計，強調(diào)全方位的視覺效果，在重視室內(nèi)地板，墻壁，天花板和藝術處理的其他接口的同時，考慮到門、窗、家具、窗簾、地毯、燈具及其他細節(jié)，是民族化、個性化、多元化的審美，恰恰符合現(xiàn)代人對內(nèi)飾設計的需求。現(xiàn)在的室內(nèi)設計，不是僅僅著眼于休息和睡眠，而是在人的居住環(huán)境的安全、健康、舒適性等方面給予了更多的關注。所以說，追求個性化生活空間已經(jīng)成為現(xiàn)代生活的一個潮流和方向。室內(nèi)設計已經(jīng)引起越來越多的關注，很多建筑設計師在進行建筑設計時，對于內(nèi)部空間的考慮也是相當?shù)闹匾?。?nèi)部裝飾的心理暗示，必須得到充分關注。由此可見，室內(nèi)設計師和研究人員就是現(xiàn)在建筑內(nèi)部空間設計的主導者了。他們可以根據(jù)自己的喜好，哪怕是歐式的，日式的和韓式的設計。但無論哪一種類型的設計畢竟生長在中華大地上，它必須考慮到中國傳統(tǒng)符號元素?？傮w而言，現(xiàn)代室內(nèi)設計中運用中國傳統(tǒng)符號元素仍處于探索階段。即認識到傳統(tǒng)文化元素都體現(xiàn)在要素的文化精髓，主觀意愿；但如何恰當、靈活運用是沒有考慮清楚的。參照傳統(tǒng)的模式也只是流于形式，往往是膚淺的、片面的、機械的。

二、中國傳統(tǒng)元素在現(xiàn)代室內(nèi)設計的運用

中國傳統(tǒng)元素主要是指中國獨有的文化元素，如藝術、工藝、節(jié)日等。它是中國人特有的氣質(zhì)、文化在室內(nèi)設計中的體現(xiàn)。目前設計師和研究人員運用較多的傳統(tǒng)元素有以下幾種：

1.傳統(tǒng)圖形

圖形又叫做紋樣，是人類文明智慧的集中體現(xiàn)。在中國傳統(tǒng)文化元素，圖形應用可以說是涵蓋廣泛的，如牛、馬豬等動物形，如紫羅蘭、牡丹等植物圖形，如喜鵲、老鷹等飛鳥形。再如，獨特的民間傳統(tǒng)圖案，如龍鳳圖案、祥云、如意等具有鮮明民族特色和強烈的地域特色。通過數(shù)千滲透和沉淀以及傳播，反映了固有的民族特質(zhì)。并根據(jù)這些標志的設計，不僅體現(xiàn)了獨特的歷史文化內(nèi)涵，同時也體現(xiàn)出強烈的民族性和現(xiàn)代性。比如筆者參與的上海市超豪華的索菲特大酒店中餐廳設計，四周采用了傳統(tǒng)的格子（斜格子和正格子交叉運用）圖案，墻腳裝飾圖案是經(jīng)過變形提煉的菱形和扇形圖案，用具有現(xiàn)代設計概念的墻、頂、地整體搭配。傳統(tǒng)和現(xiàn)代和諧相處，中國韻味十足。當然傳統(tǒng)圖案作為手工藝模式時代的產(chǎn)物，具有一定的歷史局限性，在環(huán)境設計的新時代運用傳統(tǒng)的圖案元素，還必須對它們實施“現(xiàn)代化”的改裝，賦予其全新的設計理念，功能和形式，使其符合現(xiàn)代社會需要的現(xiàn)代設計美學。

2.傳統(tǒng)色彩

色彩在現(xiàn)代室內(nèi)設計中的應用從某種意義上講是室內(nèi)設計的靈魂。因此，如何在室內(nèi)設計中良好地運用色彩，就成為室內(nèi)設計中極其重要的環(huán)節(jié)。中國古代建筑在用色方面具有其自身獨到的特點。它既注意色彩的搭配和構成方式，也注重材料本身的色彩和肌理的構成。而現(xiàn)代室內(nèi)設計用色方面，不僅反映出現(xiàn)代的時尚氣息，而且還結合了傳統(tǒng)的色彩搭配，因而顯示出某種獨特性。如室內(nèi)的常用楠木、胡桃木、櫸木等，各種肌理和色彩的石材大理石等，以及不同磚，瓦生產(chǎn)。各種材料穿插使用之間，充分利用材料本身的顏色和紋理效果，形成了豐富的色彩視覺沖擊，這也是中國的傳統(tǒng)設計，在色彩的一大特色。在現(xiàn)代室內(nèi)設計中，筆者更傾向于傳統(tǒng)色彩與現(xiàn)代色彩的搭配（配合顏色豐富的烤漆、藝術玻璃、馬賽克等），形成了獨具中國特色的室內(nèi)設計。另外一大類人工色彩，也就是彩繪。也是傳統(tǒng)工藝運用到現(xiàn)代裝飾上的典范。因此，發(fā)揮中國傳統(tǒng)的特色設計，把天然色和人工色揉捏在一起。由于現(xiàn)代室內(nèi)設計的房子結構不再是木結構為主，所以繪畫不再是主基調(diào)的室內(nèi)設計，而是成為點睛之筆。有時正是這種裝飾使得內(nèi)飾設計，彰顯其獨特的不可抗拒的魅力。

3.傳統(tǒng)家具及木雕刻

中國傳統(tǒng)文化符號和設計理念在室內(nèi)設計中的運用，即使在西方國家，最時尚的家居風格中，也往往會混入幾件中國家具，這往往會產(chǎn)生強烈的視覺對比，這是一種非常美麗的，神奇效果。經(jīng)過千百年的傳承，現(xiàn)在你仍然可以看到中國家具，具有極高的融合性。然而，如果材質(zhì)，線條，顏色匹配得不到位，它也很容易得到相反的效果。為了更好地滿足居住者的要求，選擇合適的中國味道的家具，才能在居住空間散發(fā)出古樸，令人耳目一新的美。中國傳統(tǒng)的木雕裝飾，有豐富多彩的運用，特點鮮明。在東南亞和香港，臺灣的古董家具市場木雕價值非常高。從表現(xiàn)形式看，可分為立體圓雕、浮雕、高浮雕、透雕、鎪空貼花、雙面透雕、鎪雕、刻字、刻畫等；從應用及裝飾的范圍而言，可分為建筑雕刻、家具雕刻、雕刻工藝品三大類。而根據(jù)木材紋理不同，又分為軟木雕刻和硬木雕刻。目前在家裝設計中被普遍運用的木花格則是木雕運用與時俱進的很好體現(xiàn)。

三、結語

現(xiàn)代設計論文范文第5篇

1.發(fā)展階段

最原始的云紋是一種刻在器皿上的很簡單的幾何圖案，但因為時代比較久遠，所以專家學者無法斷定當時的旋紋是否有“云”的指征意義，但是僅從形態(tài)上來看，現(xiàn)代的云紋與遠古時期簡單幾何圖案存在一種很明顯的繼承與發(fā)展的關系，如楚漢云氣紋、先秦卷云紋、商周云雷紋與新石器時代的彩陶旋紋。很多人都把多見于商周時期青銅器上的云雷紋作為云紋最早期的形態(tài)，其在以后云紋的發(fā)展中具有非常重要的作用。

2.鼎盛時期

我國云紋運用最廣的是漢代，這個時期也是云紋形態(tài)最豐富和最生動的時期，出現(xiàn)了很多新的云紋形態(tài)，如云氣紋、卷云紋、云獸紋等。其中卷云紋在云雷紋的基礎上對其結構元素進行簡化，將原有的結構模式打散，形成了新的云紋形態(tài)，然后又在卷云紋的基礎上形成了云氣紋。云氣紋不僅保留了卷云紋中的勾卷形態(tài)，還出現(xiàn)了“云尾”，這在紋樣構成中起到了加強力量和速度的作用，增強了漢代云氣紋的氣勢，使云紋的發(fā)展進入了鼎盛時期。

3.成熟時期

唐朝出現(xiàn)了朵云紋，并且一直流行到了宋代，直到元代，朵云紋才有了新的變化。時展的過程中人們的審美也會發(fā)生變化，所以朵云紋逐漸不能滿足人們的要求，于是元代對朵云紋進行了小小的創(chuàng)新，加強了構形元素的運用，出現(xiàn)了疊云紋。這種云紋呈面狀鋪開，一般是由層疊茂密的勾卷云頭和彎曲流暢的排線云軀構成。這個時期，云紋形態(tài)在原有的基礎上結構逐漸變得復雜、造型日益豐厚、形象日趨細膩，達到了云紋形態(tài)發(fā)展的成熟時期。

二、云紋在現(xiàn)代服飾中應用的現(xiàn)狀

1.作為設計語言應用范圍廣泛

我國服裝設計因為受到傳統(tǒng)觀念的影響，很多都是圍繞中國傳統(tǒng)元素展開的。特別是云紋圖案，因為云紋圖案不僅具有很強的裝飾性，還有著很美好的寓意，所以在中國傳統(tǒng)服裝設計中被廣泛運用。隨著近幾年“中國風”的興起，云紋圖案也被運用在了國內(nèi)外的禮服設計中，如很多外國演員喜歡在自己的絲綢禮服上加入精美的云紋圖案，以增強時尚感。不僅如此，近幾年在人們的日常服裝中，云紋圖案也呈現(xiàn)出了快速增長的苗頭，如外套、連衣裙、內(nèi)衣等都大量運用了云紋圖案進行點綴，利用云紋圖案獨特的內(nèi)涵贏得消費者的青睞。如，內(nèi)衣中云紋多以印花和蕾絲的形式出現(xiàn)，以體現(xiàn)女性溫柔優(yōu)美的韻味；在連衣裙中運用云紋圖案能顯示出裙子特有的時尚感。還有很多男士外套在原本休閑的基礎上加入了云紋元素，使服裝看起來更加精致，使著裝者散發(fā)出一種獨特的魅力。

2.設計表現(xiàn)形式多種多樣

因為云紋圖案的內(nèi)容逐漸增多，所以在現(xiàn)代服裝中的表現(xiàn)形式也越來越多，而最受消費者歡迎的表現(xiàn)形式主要有兩種，即浮雕刺繡法和印花法。這兩種方法運用得最廣泛的原因是：刺繡法以針進行勾勒，用繡線將云紋圖案表現(xiàn)出來，使得云紋圖案更加具有立體感；印花法利用現(xiàn)代的印染技術，使云紋圖案給人一種視覺上的享受。除此之外，云紋表現(xiàn)形式的多種多樣還體現(xiàn)在服裝的整體格局上。云紋在現(xiàn)代服裝中的布局形式大體可以分為三類，即平鋪布滿式、主題式和邊緣式。其中運用最為普遍的就是平鋪布滿式，這種方式大多以連續(xù)紋樣或者重復紋樣出現(xiàn)，喻示富貴吉祥，而且能給人一種開朗、大方、優(yōu)雅的感覺。主題式的應用一般會以單紋的樣式出現(xiàn)，圖案以龍鳳為主，大多是一個完整的圖案且位于比較明顯的位置，如胸前、肩部、腰部或臀部等。邊緣式按照字面意思理解，就是在領口、袖口或者開衩邊緣出現(xiàn)一些用于裝飾的花紋圖案，如如意大鑲邊旗袍，借以顯示出穿著者的溫柔、內(nèi)斂、含蓄與端莊，突出穿著者整體的美感。

三、云紋圖案在現(xiàn)代服裝設計中的發(fā)展前景

1.對云紋圖案中紋樣的造型進行創(chuàng)新

現(xiàn)在的傳統(tǒng)紋樣運用還是遵循以往以龍鳳、牡丹、神獸、人瑞等具有吉祥寓意的事物表達人們對美好生活的向往，但是隨著現(xiàn)代服裝設計行業(yè)的發(fā)展，很多傳統(tǒng)紋樣不能與現(xiàn)代服裝很好地融合，對于云紋圖案紋樣的應用也僅限于對其表面圖案的重復與印制，很難融入現(xiàn)代服裝并獲得更好的發(fā)展。所以設計師應該在原有紋樣的基礎上加以創(chuàng)新，結合現(xiàn)代人的審美觀念及流行的文化對云紋紋樣進行改造，展現(xiàn)云紋獨特的魅力，讓其以更加現(xiàn)代時尚、更加獨特的藝術形態(tài)出現(xiàn)在現(xiàn)代服裝設計中，進而展現(xiàn)一種全新的藝術風格。

2.改變傳統(tǒng)用色觀念

我國幾千年來形成了以傳統(tǒng)五色為核心的用色體系，這一點在傳統(tǒng)服裝中體現(xiàn)得最明顯。隨著現(xiàn)代服裝行業(yè)的發(fā)展，我國很多服裝設計師受到西方觀念的影響，改變了傳統(tǒng)的用色觀念，開始選用黑、白、灰等顏色進行服裝設計，所以云紋圖案也應該打破固有的用色觀念，改變原有的用色模式，多融入一些符合現(xiàn)代人審美品位的流行色彩，賦予其全新的時代氣息，這樣能促進傳統(tǒng)的云紋圖案與現(xiàn)代服裝設計更好地融合。

3.注意與現(xiàn)代工藝技術、材料的結合

現(xiàn)代科學技術的發(fā)展促進了人們思維方式的轉變，并且給設計師帶來新的設計創(chuàng)作靈感。原有的云紋在服裝中多以紡織、刺繡等形式出現(xiàn)，現(xiàn)代服裝設計中可以將新技術、新工藝與云紋圖案的應用相結合。另外，在運用過程中還要注意與服裝面料、工藝裁剪相結合，這樣才能恰到好處地發(fā)揮云紋帶來的不同的視覺效果。如，男士外套中將傳統(tǒng)的龍紋圖案裝飾在輕薄舒適的棉質(zhì)面料中，給整件衣服帶來休閑時尚的感覺；很多高級女裝中云紋一般被用在混紡面料中，這種面料最初給人的感覺是材質(zhì)厚重，但是經(jīng)過云紋圖案的裝飾又會給人帶來不一樣的視覺效果。

四、結語