聲樂美學(xué)在歌唱藝術(shù)中重要性淺析

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【摘要】歌唱藝術(shù)是將語言結(jié)合音樂所形成的藝術(shù)表達方式，給人帶來美的體驗和享受，聲樂作品是歌唱藝術(shù)美的創(chuàng)造性活動，歌唱藝術(shù)家進行歌唱表演的過程便可視為聲樂作品再創(chuàng)作的過程。在此過程中，歌唱者以聲樂作品為基礎(chǔ)，根據(jù)自己對于作品的理解，加之自身感情流露、歌唱藝術(shù)修養(yǎng)及技巧，將聲樂作品的藝術(shù)美感及內(nèi)涵生動形象地向觀眾展示。如今，學(xué)界和業(yè)界對聲樂美學(xué)的研究重視程度隨著社會與聲樂藝術(shù)的交融發(fā)展而逐漸提高，國內(nèi)外以前研究聲樂藝術(shù)多從人體生理學(xué)角度出發(fā)，現(xiàn)在已較多轉(zhuǎn)向聲樂藝術(shù)理論的研究。研究聲樂美學(xué)在歌唱藝術(shù)中的重要性，明確兩者之間辯證的關(guān)系，有助于促進聲樂藝術(shù)不斷發(fā)展完善。

【關(guān)鍵詞】聲樂美學(xué)；歌唱藝術(shù)；重要性

聲樂美學(xué)是藝術(shù)美學(xué)的一個重要組成部分，其符合音樂藝術(shù)的基本規(guī)律及特征。歌唱藝術(shù)從發(fā)展伊始，不論是在任何時代、民族以及區(qū)域內(nèi)都是一項深受關(guān)注的音樂藝術(shù)活動，其以“人聲”作為藝術(shù)表現(xiàn)手段，通過聲樂歌唱表演將音樂藝術(shù)進行淋漓盡致地體現(xiàn)與表達，因此受到廣大群眾的青睞，具有堅實的群眾基礎(chǔ)以及大眾親和力。隨著現(xiàn)代社會發(fā)展水平的不斷提高，聲樂藝術(shù)的發(fā)展也呈現(xiàn)不斷進步趨勢，且越發(fā)受到相關(guān)學(xué)者及專業(yè)人士的重視。本文就聲樂美學(xué)在歌唱藝術(shù)中的重要性展開分析探討，以期為相關(guān)研究提供參考依據(jù)。

一、聲樂美學(xué)在歌唱藝術(shù)中的體現(xiàn)

（一）歌唱音色

音色是影響歌唱藝術(shù)表演活動效果不可忽視的一個重要因素，歌唱者獨具特色的音色效果可使作品產(chǎn)生鮮明的藝術(shù)效果，給觀眾帶來全新的享受與體驗[1]。不同的音色可以為歌唱藝術(shù)帶來不同的效果，如蒙古族慷慨奔放的聲樂，陜北激昂高亢的樂曲，江南婉轉(zhuǎn)悠揚的曲調(diào)等，均是以音色的差異實現(xiàn)的效果。歌唱藝術(shù)對音樂藝術(shù)的表達是通過人的嗓音實現(xiàn)的，歌唱者自身的情感思緒、心境變化等均會影響其音色的變化。

（二）個人修養(yǎng)

聲樂美學(xué)在歌唱藝術(shù)中的體現(xiàn)是聲樂藝術(shù)作品再創(chuàng)作的呈現(xiàn)過程，在此過程中，演唱者的藝術(shù)修養(yǎng)、個性特征、文化涵養(yǎng)及技藝水平都會在歌唱表演活動中展現(xiàn)出來，因此，歌唱藝術(shù)表演的效果受到演唱者個人修養(yǎng)的直接影響[2]。現(xiàn)階段，人們的生活、文化水平得到了大幅度改善與提高，對于精神世界的完善和追求提出了更高的標準，歌唱表演者只有不斷深入地研究、挖掘聲樂作品中的內(nèi)涵，提高個人藝術(shù)修養(yǎng)，才能創(chuàng)造出更生動形象、符合觀眾審美需求的音樂作品。

（三）情感體現(xiàn)

歌唱藝術(shù)是詞曲結(jié)合音樂形成的一種藝術(shù)形式，其通過歌唱表演的方式對聲樂作品的內(nèi)在含義及情感進行表達，歌唱藝術(shù)具有諸多構(gòu)成因素，以詩情、曲情以及聲情較為常見[3]。樂曲的情感與歌唱藝術(shù)中的詩情有緊密聯(lián)系，詩情已滲透至聲樂藝術(shù)的各個方面，如節(jié)奏、韻律及結(jié)構(gòu)等，優(yōu)美的歌曲藝術(shù)作品會給欣賞者帶去豐富的想象空間以及深遠的影響[4]。曲情是聲樂曲調(diào)的情感所在，曲情對于歌唱藝術(shù)具有重要作用。歌唱藝術(shù)是一種有聲性的藝術(shù)表演活動，且需要通過歌唱者表達其本質(zhì)內(nèi)涵，在對聲樂藝術(shù)形象進行塑造及表現(xiàn)時，需將聲樂的聲情同詩情、曲情結(jié)合進行有機表達。

二、聲樂美學(xué)在歌唱藝術(shù)中的重要性

（一）歌唱藝術(shù)體現(xiàn)聲樂美學(xué)原則

1.真實性與創(chuàng)造性

歌唱藝術(shù)是對于聲樂藝術(shù)作品進行再創(chuàng)作的體現(xiàn)，再創(chuàng)作過程需以客觀真實性為基礎(chǔ)。歌唱藝術(shù)的客觀真實性體現(xiàn)了其對于聲樂作品定位及把控的精準性，是尊重并發(fā)揚作品的具體表現(xiàn)。每一首聲樂作品都是歷史發(fā)展的產(chǎn)物，反映了特定時代的發(fā)展背景及藝術(shù)風格，具有一定的時代性。因此，歌唱藝術(shù)對聲樂作品進行再創(chuàng)作的過程既需要把控其客觀真實性，又需要符合時代發(fā)展及審美需求做到與時俱進[5]。歌唱藝術(shù)與演唱者主觀探索及表現(xiàn)有密切聯(lián)系，演唱者的綜合表現(xiàn)能力體現(xiàn)了歌唱藝術(shù)的客觀真實性，尤其是對于一些聲樂形態(tài)綜合性較強的把握，如《江姐》中江姐的性格特征及《白毛女》中喜兒的情感變化，需要演唱者以客觀真實性為基本原則進行聲樂活動和情感的表現(xiàn)。

2.歷史性與時代性

歌唱藝術(shù)體現(xiàn)聲樂美學(xué)歷史性與時代性相統(tǒng)一的原則，聲樂作品是特定時代發(fā)展變化的產(chǎn)物，體現(xiàn)了其所屬時代的審美特征及藝術(shù)風格，具有一定的歷史性與時代性。如處于歐洲浪漫主義時期的舒伯特創(chuàng)作歌曲作品以及處于二十世紀三十年代的聶耳創(chuàng)作音樂作品等都在一定程度上反映了歷史風格及時代特征。因此，在對聲樂作品進行再創(chuàng)作時，需對原作的歷史性、時代性及其所表現(xiàn)的文化風格等進行精準考量分析，賦予其新的藝術(shù)內(nèi)涵及時代特征[6]。歷史性與時代性相統(tǒng)一是演唱者對聲樂作品進行更新創(chuàng)作及創(chuàng)新性傳承的結(jié)果，是演唱者以自身所處的時代為背景，憑借自身的審美及眼光去觀察、理解歷史聲樂作品并對其進行適當更新處理。

3.技巧性與表現(xiàn)性

技巧性及表現(xiàn)性在聲樂藝術(shù)表演活動中具有非常重要的作用，技巧性是藝術(shù)表現(xiàn)的根基，表現(xiàn)性是歌唱技巧的成果，兩者相輔相成，對歌唱藝術(shù)及表現(xiàn)有著不可或缺的作用。在聲樂藝術(shù)中，藝術(shù)表現(xiàn)以歌唱技巧為基礎(chǔ)，任何一個卓有成就、名聲斐然的歌唱家都是在某一技巧領(lǐng)域內(nèi)的佼佼者。歌唱活動體現(xiàn)了聲樂作品的感情基調(diào)，判斷歌唱藝術(shù)是否具有審美特性主要根據(jù)表演是否聲情并茂以及是否可以引起觀眾產(chǎn)生情感共鳴等[7]。演唱者采用發(fā)聲技巧的目的是抒發(fā)自身及聲樂作品的內(nèi)在情感，表現(xiàn)歌唱藝術(shù)表演活動的魅力。歌唱活動中所采取的歌唱技巧及其運用方式是由歌唱者的歌唱藝術(shù)表現(xiàn)決定的。歌唱藝術(shù)若只有創(chuàng)作意圖而缺乏技術(shù)和技巧的實踐，則較難充分表達聲樂藝術(shù)應(yīng)用的效果；若只有歌唱技巧忽略了歌唱藝術(shù)的表現(xiàn)及內(nèi)涵，則會降低歌唱效果的美感，較難引發(fā)觀眾的情感共鳴。因此，在聲樂藝術(shù)表演活動中應(yīng)注重演唱技巧性與表現(xiàn)性的統(tǒng)一表達。

（二）歌唱藝術(shù)表現(xiàn)聲樂美學(xué)藝術(shù)

聲樂演唱是以藝術(shù)性、技術(shù)性等手法將作品內(nèi)容呈現(xiàn)給聽眾，歌唱藝術(shù)是一項常見的藝術(shù)實踐活動，其以歌聲為媒介，以聲樂題材為內(nèi)容，以傳達思想感情為目的進行實踐活動。歌唱者通常以自身所掌握的聲樂技巧表現(xiàn)聲樂作品的內(nèi)容及形式。歌唱藝術(shù)的表現(xiàn)形式應(yīng)最大限度接近聲樂作品的內(nèi)容，表現(xiàn)形式若脫離其表達的內(nèi)容獨立存在便失去了意義。因此，歌唱藝術(shù)者若想完美體現(xiàn)作品的藝術(shù)內(nèi)涵，塑造出角色鮮明、生動形象的藝術(shù)形象，就必須深入體驗聲樂作品的思想情感，以藝術(shù)審美的眼光審視聲樂美學(xué)在歌唱藝術(shù)中的表現(xiàn)。

1.語言的藝術(shù)表現(xiàn)

聲調(diào)抑揚頓挫的特征與歌唱的婉轉(zhuǎn)變化及高低音有密切聯(lián)系。吟唱型音調(diào)是早期歌唱藝術(shù)的一種基本聲調(diào)形式，由此可見，在早期的吟唱狀態(tài)下，語言的變化及音調(diào)抑揚頓挫、曲折婉轉(zhuǎn)及高低起伏等旋律的變化是密不可分的[8]。聲樂藝術(shù)對于嗓音條件、演唱技巧、情感表現(xiàn)以及演唱風格等均有要求，而生動鮮明的語言是滿足聲樂藝術(shù)演唱的基礎(chǔ)條件。歌唱者通過語言聲調(diào)的變化抒發(fā)自身情感，歌唱藝術(shù)內(nèi)在感情的表達、藝術(shù)美感的體現(xiàn)均與語言聲調(diào)的抑揚頓挫、曲折婉轉(zhuǎn)及高低起伏等有機聯(lián)系，以此引發(fā)觀眾思想、情感上的共鳴。聲樂語言作為歌唱藝術(shù)活動開展的根基，對于歌唱者清晰的吐字發(fā)音提出了較高的要求，以此建立塑造聲樂藝術(shù)形象并體現(xiàn)其精神內(nèi)涵的基礎(chǔ)。聲樂藝術(shù)作為一種表演藝術(shù)，其融合了語言與演唱等內(nèi)容，語言是人們交流感情、發(fā)散思維等活動必不可少的方式。聲樂作品表達的內(nèi)容、傳遞的情感、體現(xiàn)的思想相較于樂器而言更直接確切，也更易被大眾理解接受。因此，歌唱藝術(shù)不僅需調(diào)整共鳴、把握技巧，還要掌握咬字、吐字的準確性，將詞匯語句的含義清晰地傳遞給聽眾。

2.音樂的藝術(shù)表現(xiàn)

聲樂藝術(shù)具有視聽統(tǒng)一的特點，因此要求表演者聲情并茂、能歌會演。抒發(fā)美、創(chuàng)造美并深化美是歌唱藝術(shù)的核心所在。在歌唱表演活動中，潤腔對于表演的成功起到了關(guān)鍵性作用，其并非原作規(guī)定，而是演唱者對于情感藝術(shù)的再創(chuàng)作，豐富、潤飾、補充及烘托具體的字腔，達到“曲外設(shè)腔”的效果，潤腔具有裝飾美化作品、擴展內(nèi)在含義、表現(xiàn)風格韻味等作用，通過歌聲增強歌唱藝術(shù)情感的表現(xiàn)，達到出神入化的效果。此外，節(jié)奏也是影響歌唱藝術(shù)效果及風格的一個重要因素，歌曲表演的整體布局對于歌曲藝術(shù)表現(xiàn)效果的作用如同鋼筋立柱對于房屋建筑的作用一般，是全局的基礎(chǔ)，且有著重要的作用。一首歌曲演唱時整體節(jié)奏安排恰當，起承轉(zhuǎn)合分界明顯、銜接自然，才能使歌唱藝術(shù)具有豐富鮮明的變化及層次感[9]。節(jié)奏在聲樂藝術(shù)及歌唱藝術(shù)中具有較強的表現(xiàn)性、感染力，對于聽眾心理及生理的變化、波動及共鳴起著直接的影響作用。演唱者可根據(jù)聲樂作品的內(nèi)在含義和外在表現(xiàn)結(jié)合自身歌唱技巧進行融合處理，以活潑、憂郁、抒情或緊張等情感氛圍對作品進行詮釋，準確把握作品的節(jié)奏及內(nèi)容，增強歌唱表演藝術(shù)的感染力，提升聲樂藝術(shù)的審美力。

3.神韻的藝術(shù)表現(xiàn)

歌唱藝術(shù)的表現(xiàn)效果受到歌唱者神韻表現(xiàn)的影響，聲是傳情的一個重要因素，但并不是唯一因素，情是重要且具有決定性影響的因素，情感的真切豐富能夠?qū)τ诼暤牟蛔闫鸬揭欢ǖ膹浹a作用。聲情并茂可以給欣賞者帶來最佳的視覺享受及聽覺體驗，意在聲先是歌唱過程中常見表現(xiàn)，聲情并茂才會產(chǎn)生余音繚繞的歌唱藝術(shù)效果，使欣賞者賞心悅目、回味無窮、無限遐想。歌唱表演活動是進行情感交流的過程，是以演唱者的情緒心境對藝術(shù)形象進行塑造、表現(xiàn)的創(chuàng)造性活動，因此，歌唱表演者在表演過程中的形體動作需因情而發(fā)，具有內(nèi)在含義與韻律感，以此滿足歌唱藝術(shù)的美學(xué)標準[10]。歌唱藝術(shù)相較于其他藝術(shù)而言，有一個顯著區(qū)別，即其他藝術(shù)是展示給欣賞者一個全新、完整的藝術(shù)作品，而歌唱藝術(shù)是在尊重原作的基礎(chǔ)上根據(jù)演唱者的理解及藝術(shù)修養(yǎng)進行加工與再創(chuàng)作，并借助音色及節(jié)奏的變化將作品展現(xiàn)給欣賞者。

4.風格的藝術(shù)表現(xiàn)

不同歌唱者由于各自成長經(jīng)歷及心性修養(yǎng)不同，具有較大的個性差異及演唱風格差異，也使得對于聲樂作品內(nèi)在認知及文化內(nèi)涵的發(fā)掘與表現(xiàn)產(chǎn)生不同，每個歌唱者都具有特色鮮明的歌唱藝術(shù)表現(xiàn)形式。有些歌唱者以剛健豪放、陽剛之氣為主要表現(xiàn)，有些歌唱者以深情婉轉(zhuǎn)、陰柔之美為主要表現(xiàn)，有些歌唱者以活潑歡快、天真爛漫為主要表現(xiàn)。歌唱者表現(xiàn)的風格受到其藝術(shù)修養(yǎng)及個人心境等影響，也造就了各具風采、特色各異的表現(xiàn)風格。演唱者的氣質(zhì)及個性不僅表現(xiàn)在譜子上，更多蘊藏在作品深處，因此便要求演唱者對歌曲進行研究時不僅要考慮其表面的內(nèi)容，還要深入內(nèi)部對其本質(zhì)內(nèi)容進行剖析挖掘，以此塑造生動形象的角色特征，表現(xiàn)歌唱藝術(shù)的藝術(shù)美感，增強自身歌曲藝術(shù)表演的感染力。

三、結(jié)語

綜上所述，聲樂美學(xué)是創(chuàng)造美、表達美以及深化美的一種方式，其通過挖掘音樂藝術(shù)的形態(tài)特征及內(nèi)在含義并以歌唱藝術(shù)表演活動進行聲情并茂的展現(xiàn)，引發(fā)欣賞者的情感共鳴，提升人們的藝術(shù)審美能力，聲樂美學(xué)在歌唱藝術(shù)中重要性較為顯著，歌唱藝術(shù)體現(xiàn)聲樂美學(xué)的原則且以聲樂美學(xué)為主要表現(xiàn)，因此，在歌唱藝術(shù)中應(yīng)加強聲樂美學(xué)理論知識的普及。

作者:王寧 周品言 單位:長春大學(xué)音樂學(xué)院